天下三大行書
永樂九年的蘭亭雅集,王羲之趁著酒興,用鼠須筆和蠶繭紙一氣呵成《蘭亭序》,后被列為“天下行書第一”。“永和九年,歲在癸丑,暮春之初,會(huì)于會(huì)稽山陰之蘭亭”,文字開始時(shí)還是明媚的,是被陽光和山風(fēng)洗濯后的通透,是呼朋喚友、無事一身輕的輕松,但寫著寫著,調(diào)子卻陡然一變,文字變得沉痛起來,真是一個(gè)醉酒忘情之人,笑著笑著,就失聲痛哭起來。那是因?yàn)閷ι淖穯柕搅松钐帲闶潜^。這種悲觀,不再是對社稷江山的憂患,而是一種與生俱來又無法擺脫的孤獨(dú)?!短m亭序》寥寥324字,卻把一個(gè)東晉文人的復(fù)雜心境一層一層地剝給我們看。于是,樂成了悲,美麗成了凄涼。實(shí)際上,莊嚴(yán)繁華的背后,是永遠(yuǎn)的凄涼。打動(dòng)人心的,是美,更是這份凄涼。
唐太宗之喜愛《蘭亭序》,一方面因其在書法史的演變中,創(chuàng)造了一種俊逸、雄健、流美的新行書體,代表了那個(gè)時(shí)代中國書法的最高水平。趙孟頫稱《蘭亭序》是“新體之祖”,認(rèn)為“右軍手勢,古法一變,其雄秀之氣出于天然,故古今以為師法”,但主要還是因?yàn)樗鼘懗隽诉@份絕美背后的凄涼。我想起揚(yáng)之水評(píng)價(jià)生于會(huì)稽的元代詞人王沂孫的話,在此也頗為適用:“他有本領(lǐng)寫出一種凄艷的美麗,他更有本領(lǐng)寫出這美麗的消亡。這才是生命的本質(zhì),這才是令人長久感動(dòng)的命運(yùn)的無常。它小到每一個(gè)生命的個(gè)體,它大到由無數(shù)生命個(gè)體組成的大千世界。他又能用委曲、吞咽、沉郁的思筆,把感傷與凄涼雕琢得玲瓏剔透。他影響于讀者的有時(shí)竟不是同樣的感傷,而是對感傷的欣賞。因?yàn)樗驯阑?,變成了藝術(shù)。”
蘇東坡《寒食帖》,被稱為“天下行書第三”,因此廣為人知。自元豐三年抵達(dá)黃州,蘇東坡就被一個(gè)又一個(gè)的困境壓迫著,以至于在到黃州的第三個(gè)寒食節(jié),他在凄風(fēng)苦雨、病痛交加中寫下的《寒食帖》,至今讓我們感到渾身發(fā)冷。時(shí)隔九個(gè)多世紀(jì),我們依然從《寒食帖》里,目睹蘇東坡居住的那個(gè)漏風(fēng)漏雨的小屋:“小屋如漁舟,濛濛水云里。”不僅蘇東坡的人生千瘡百孔,到處都是漏洞,連他居住的小屋都充滿漏洞。風(fēng)雨中的小屋,就像大海上的孤舟,在蒼茫水云間無助地漂流,隨時(shí)都有傾覆的可能。
《寒食帖》里透露出的冷,不僅是蕭瑟苦雨帶來的冷,更是彌漫在他心里的冷。官場上的蘇東坡,從失敗走向失敗,從貶謫走向貶謫,一生浪跡天涯,這樣的一生,就涵蓋在這風(fēng)雨、孤舟的意象里了。
在我看來,《寒食帖》是蘇東坡書法的轉(zhuǎn)折之作,少了幾分從前的流麗優(yōu)雅,多了幾分滄桑,但蘇東坡晚年在海南寫下的《渡海帖》(又稱《致夢得秘校尺牘》),才是蘇東坡的成熟之作。那是蘇東坡渡海北歸前,去澄邁尋找好友馬夢得,與馬夢得失之交臂后寫下的一通尺牘,在那點(diǎn)畫線條間隨意無羈的筆法,已如入無人之境,達(dá)到藐視一切障礙的純熟境界,它“布滿人生的滄桑,散發(fā)出靈魂徹悟的靈光”(趙權(quán)利:《蘇軾》,河北教育出版社,2004年版),是蘇東坡晚年書法的代表之作。黃庭堅(jiān)看到這幅字時(shí),不禁贊嘆:“沉著痛快,乃似李北海。”這件珍貴的尺牘歷經(jīng)宋元明清,流入清宮內(nèi)府,被著錄于《石渠寶笈續(xù)編》,現(xiàn)在是臺(tái)北故宮博物院《宋四家小品》卷之一。
被稱為“天下行書第二”的,是顏真卿的《祭侄文稿》。“安史之亂”中,顏氏一門報(bào)效朝廷,死于叛軍刀鋸者三十余口。公元758年,即《祭侄文稿》開頭所說的“乾元元年”,顏真卿讓顏泉明去河北尋找顏氏一族的遺骨,顏泉明只找到了顏真卿的弟弟顏杲卿的一只腳和侄子顏季明的頭顱,那,就是他們父子二人的全部遺骸了。悲憤之余,顏真卿寫下了這紙《祭侄文稿》。
在《祭侄文稿》中,我看到了以前從顏?zhàn)种袕膩聿辉吹降乃俣雀?,似一只射出的響箭,直奔他選定的目標(biāo)。雖然《祭侄文稿》不像明末連綿草(以傅山為代表)那樣有連綿不斷的筆勢,但我感覺顏真卿從提筆蘸墨起,他的書寫就沒有停過?!都乐段母濉肥窃跇O短的時(shí)間內(nèi)書寫完畢,一氣呵成的。
這是一篇椎心泣血的文稿,文字包含著一些極度悲痛的東西,假如我們的知覺系統(tǒng)還沒有變得遲鈍,那么它的字字句句,都會(huì)刺痛我們的心臟。在這種極度悲痛的驅(qū)使下,顏真卿手中的筆,幾乎變成了一匹野馬,在曠野上義無反顧地狂奔,所有的荊叢,所有的陷阱,全都不在乎了。他的每一次蘸墨,寫下的字跡越來越長,枯筆、涂改也越來越多,以至于到了“父陷子死,巢傾卵覆”之后,他連續(xù)書寫了接近六行,看得出他傷痛的心情已經(jīng)不可遏制,這個(gè)段落也是整個(gè)《祭侄文稿》中書寫最長的一次,雖然筆畫越來越細(xì),甚至在涂改處加寫了一行小字,卻包含著雷霆般的力道,虛如輕煙,實(shí)如巨山。
《祭侄文稿》里,有對青春與生命的懷悼,有對山河破碎的慨嘆,有對戰(zhàn)爭狂徒的詛咒,它的情緒,是那么復(fù)雜,復(fù)雜到了不允許顏真卿去考慮他書法的“美”,而只要他內(nèi)心情感的傾瀉。因此他書寫了中國書法史上最復(fù)雜的文本,不僅它的情感復(fù)雜,連寫法都是復(fù)雜的,仔細(xì)看去,里面不僅有行書,還有楷書和草書,是一個(gè)“跨界”的文本。即使行書,也在電光火石間,展現(xiàn)出無窮的變化。有些筆畫明顯是以筆肚抹出,卻無薄、扁、瘦、枯之弊,點(diǎn)畫粗細(xì)變化懸殊,產(chǎn)生了干濕潤燥的強(qiáng)烈對比效果。
蘇東坡喜歡顏真卿的,正是他文字里透露出的簡單、直率、真誠,說白了,就是不裝。蘇東坡少時(shí)也曾迷戀王羲之,如美國的中國藝術(shù)史研究者倪雅梅所說,蘇東坡的書法風(fēng)格,就是“建立在王羲之側(cè)鋒用筆的方式之上”,這一書寫習(xí)慣,他幾乎一生沒有改變。但在晚年,蘇東坡卻把顏真卿視為儒家文人書法的鼻祖,反復(fù)臨摹顏真卿的作品(其中,蘇東坡臨顏真卿《爭座位帖》以拓本形式留存至今),甚至承認(rèn)顏真卿的中鋒用筆不僅是“一種正當(dāng)?shù)臅记?rdquo;,它甚至可以被看作“道德端正的象征”(倪雅梅:《中正之筆——顏真卿書法與宋代文人政治》,江蘇人民出版社,2018年版)。
《祭侄文稿》不是一件單純意義上的書法作品,我說它是“超書法”,是因?yàn)闀ㄊ房臻g太小,容不下它;顏真卿也不是以書法家的身份寫下《祭侄文稿》的,《祭侄文稿》只是顏真卿平生功業(yè)的一部分。正因如此,當(dāng)安祿山反于范陽,顏真卿或許就覺得,身為朝廷命臣,不挺身而出就是一件可恥的事。像初唐詩人那樣沉浸于風(fēng)月無邊,已經(jīng)是一種難以企及的夢想,此時(shí)的他,必須去面對生與死之間橫亙的關(guān)隘。
我恍然看見顏真卿寫完《祭侄文稿》,站直了身子,風(fēng)滿襟袖,須發(fā)皆動(dòng),有如風(fēng)中的一棵老樹。
(來源:光明日報(bào);作者:祝勇)


 
          




