優(yōu)質(zhì)內(nèi)容不必計(jì)較流媒體和大銀幕的形式之爭(zhēng)

　　脫離物理空間限制的“云放映”和“云映后談”有著直觀的優(yōu)勢(shì)。

　　日本女演員樹木希林在去世前夕的兩部作品《日日是好日》和《有熊谷守一在的地方》曾在北京和上海國(guó)際電影節(jié)期間放映過(guò)，200人左右的影廳即便加場(chǎng)也供不應(yīng)求。這兩部影片在 “云放映”時(shí)，同時(shí)在線的人數(shù)保持在1000人以上，“映后談”則是加滿了3個(gè)微信群（約600人）。在尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心策展的“科幻矩陣”專題線上影展中，直播間的總流量達(dá)到26萬(wàn)人次。這些在實(shí)體的影展和影院里是無(wú)法操作的。

　　至于“映后談”的環(huán)節(jié)，在常態(tài)下經(jīng)常成了雞肋，受困于時(shí)間捉襟見(jiàn)肘、提問(wèn)質(zhì)量參差不齊和主創(chuàng)/嘉賓三言兩語(yǔ)詞不達(dá)意。反而在線上群聊的情境里，這些尷尬被化解——群聊以沙龍的氛圍取代隨機(jī)的一對(duì)一尬問(wèn)尬聊，以及，免除了面對(duì)面的壓力和時(shí)間束縛后，主創(chuàng)能夠?qū)χ?ldquo;看不見(jiàn)的陌生人”進(jìn)入推心置腹的深度交流。比如《春潮》的映后“云沙龍”，導(dǎo)演楊荔鈉用了近兩小時(shí)分享這部作品怎樣在漫長(zhǎng)的周期里占據(jù)了她的人生。

　　更進(jìn)一步，在很現(xiàn)實(shí)的層面，“云沙龍”極大地降低了主創(chuàng)與觀眾交流的成本，視頻連線取代了路演奔波，減縮時(shí)間和經(jīng)費(fèi)成本。以尤倫斯藝術(shù)中心在端午假期策劃的 “云上戛納：夢(mèng)境之旅”影展為例，四場(chǎng)嘉賓主題交流生動(dòng)演示兩個(gè)半球不同時(shí)區(qū)的創(chuàng)作者們“天涯共此時(shí)”，其中日本導(dǎo)演是枝裕和空降直播間最受影迷歡迎。

　　即便沒(méi)有疫情帶來(lái)的劇變，電影業(yè)內(nèi)部也在接受行業(yè)結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)變并形成新的共識(shí)：優(yōu)質(zhì)的內(nèi)容不必要在流媒體和大銀幕之間做非此即彼的選擇。在巴黎、倫敦、柏林和東京這些公認(rèn)藝術(shù)院線系統(tǒng)非常成熟的城市，非連鎖的小規(guī)模藝術(shù)影院普遍面臨觀眾固定化和老齡化的困境。在中國(guó)電影資料館的一次學(xué)術(shù)會(huì)議期間，一位日本的電影學(xué)者很坦率地和同行分享，由于排片時(shí)間段和影院地理位置這些客觀因素的限制，日本的藝術(shù)影院正在成為社區(qū)中的老年社交場(chǎng)所。

　　觀眾在迭代，新一代的觀眾因?yàn)?“宅”、因?yàn)?ldquo;社恐”、因?yàn)闀r(shí)間碎片化，更愿意也更容易在線締結(jié)社群，那么，追求電影多樣化、多元化的藝術(shù)院線，完全可以延伸到流媒體。在這個(gè)意義上，云上的影院和影展是常規(guī)影展的替補(bǔ)，也不妨是新形態(tài)的、抵達(dá)面更廣的“藝術(shù)院線”。（來(lái)源：文匯報(bào)；記者柳青）