一條裙子背后的紛爭：誰是漢服“正統(tǒng)”

　　在2020國絲漢服節(jié)——宋之雅韻的“文物鑒賞”活動中，中國絲綢博物館（簡稱“國絲館”）展示了出土于江西德安周氏墓的“如意珊瑚紋褶裥裙”。

　　誰都沒想到的是，一條來自宋代的裙子竟引發(fā)了網(wǎng)絡上的軒然大波。

　　原來，人們注意到，這件文物的裙裝結構是由方形布帛“捏褶”收省完成，形成上窄下寬的形狀，不同于現(xiàn)在市面上宋制漢服裙裝的裁剪方式——梯形布帛直接拼接而成。

　　于是，有網(wǎng)友認為這件文物證明了如今漢服商家們的裁剪方式是形制錯誤的，不符合宋朝漢服的規(guī)范，由此展開了激烈的爭論。

　　“堅持形制是幫助漢服復興的，一個不符合傳統(tǒng)的東西非要用漢服的名頭，就相當于指鹿為馬，當然要生氣呀！”一位名叫“鶯影”的知乎網(wǎng)友寫道，“真正的改良，應當在充分了解傳統(tǒng)的基礎上，對其中不足之處進行優(yōu)化。如果只是加口袋、暗扣之類的細節(jié)，我絕對是支持的。”

　　“一般在我的學習過程中，首先就要從古代服飾的結構、制作邏輯、工藝要求等全方面開始，要求必須嚴格，因為這是掌握物質文明規(guī)律的渠道。”衿娥傳統(tǒng)服飾的設計師常舒夢說。

　　但對一般消費者來說，“飄逸”“雅致”“英姿颯爽”等視覺體驗是最重要的，并非十分在意是否系出名門。

　　同在知乎發(fā)表評論的網(wǎng)友“孤鴉”認為，與其說嚴謹考據(jù)“形制”，不如說他們追求的是一種“正統(tǒng)”，有個標準的答案直接抄就行，所以用“形制”來死摳細節(jié)，然后“黨同伐異”，這不是真正地理解了民族服飾。

　　在南京大學讀本科的張雨晗從2013年開始就“入坑”漢服了。她說：“如果不堅持一些東西，那還能叫漢服嗎？”同時她也認為，在形制正確的情況下，漢服也可以很時尚。類比和服的發(fā)展現(xiàn)狀，我們的傳統(tǒng)服飾可以搭配各種各樣新穎的花紋、配飾、發(fā)型等。

學術、市場、文化，一場各取所需的“自助盛宴”

　　“這么近距離‘接觸’這幾件文物，這輩子應該就這一次了。”當漢客絲路的負責人徐輝走出國絲館的文物修復室時，他感慨道。

　　國絲館自2018年起每年舉辦漢服節(jié)，“文物鑒賞”是其中一個備受歡迎的固定項目。當穿越千年的文物展現(xiàn)在大家面前時，除了欣喜和感動，漢服商家、愛好者們可以從中獲得啟發(fā)，拓寬品牌創(chuàng)作的思路。

　　但是，文物出土的數(shù)量是有限的，新出土文物展出的頻率也遠遠比不上漢服市場擴張的步伐。

　　根據(jù)微信公號“漢服資訊”的《2019漢服商家調(diào)查報告》顯示，過去6年是漢服新商家的一個高速增長期，每年都有一百多家新的漢服店開業(yè)。

　　面對愈發(fā)龐大的市場，漢服圈也愈加熱鬧。怎樣才算是真正的漢服，成為圈內(nèi)繞不開的話題。

　　“其實我們還處在學習漢服的早期狀態(tài)，就像學寫作要先從摘抄、背誦開始一樣，照搬文物是一個必經(jīng)階段。”常舒夢說，“當人們越來越了解漢服文化之后，就不需要照搬了。”

　　“學術是嚴謹?shù)?，市場是自由的?rdquo;重回漢唐杭州店的負責人楊斌彬說道。作為一名不折不扣的漢服愛好者，她中學開始閱讀《中國古代服飾研究》，大學時參加了漢服社團，畢業(yè)以后又“追星成功”，入職了一直喜歡的漢服品牌。“怎么選擇是消費者的事，漢服商家能做的是遵從良心，把漢服文化推廣開來。”

　　“我們漢服商家實際上是在做文化產(chǎn)業(yè)，應該看得遠一點。”因為模仿唐朝仕女吃湯圓而走紅的“湯圓姐姐”敖珞珈在國絲館“國絲雅集眾望同歸”的活動上說道，“如果只停留在服裝、妝面上，會有更成熟的團隊、產(chǎn)業(yè)鏈代替我們。中華文化那么美麗多元、開放包容，我們的行業(yè)生命力在于對文化真正的喜愛。”

　　且不說漢服該走向怎樣的未來，看看前不久在西安大唐芙蓉園的漢服秀吧，美女俊男，裙裾飛揚，舞姿翩躚，盡態(tài)極妍。觀看直播的網(wǎng)友不斷打出“哇哦！”的驚嘆，各路評論熱火朝天。

　　漢服本身就如同一場五彩繽紛的盛宴，“穿它！難道不香嗎？”

（來源：新華每日電訊；記者王俊祿）