12月18日，對于廈門的藝術圈來說注定是不平凡的一天，著名藝術家林惠興帶著他十年間在北京創(chuàng)作的一百多件雕塑作品和數(shù)字繪畫在廈門博樂德兩千多平米的空間呈現(xiàn)了一場震撼人心的展覽，“人間劇場”從整體的展覽場域和獨件作品的氣質(zhì)都以極大的張力挑戰(zhàn)著觀眾對于藝術思想性、傳統(tǒng)展覽展呈方式等一系列固有的認知。藝術從業(yè)者、學者、企業(yè)家及藝術愛好者等數(shù)百人出席了開幕式。

對于藝術家林惠興本人來說，他的藝術探索的結(jié)果是一個必然，而對于整個藝術史而言，他的出現(xiàn)則是偶然，林惠興的創(chuàng)作是一次充滿原生力量的火山爆發(fā)，是人類對自身、對命運、苦難、孤獨凝視后的靈魂的回聲。藝術史不是由一個時代的群體書寫的，而是每個時代中極少數(shù)的個體連成的線索，這條線索既是人類閃耀的思想的結(jié)晶，也是人類對某種永恒事物的感知，是一種可能性的發(fā)掘與塑造，也是給未知的探索一種希望。

林惠興的作品在思想層面帶著一種永恒屬性，他不為某種特定的意識形態(tài)發(fā)聲，甚至他不為人類夢寐以求的對幸福的渴望一絲慰藉，而是站在生命的立場，在痛苦的深淵，在孤獨的靈魂的起點帶領觀眾一起回歸，回歸到對自我的審視，對生命最具深情的關照。

就雕塑語言來看，林惠興沿襲著經(jīng)典雕塑的軌跡實現(xiàn)了一種確定的變形，這種變形在林惠興之前只有賈科梅蒂做到了，林惠興的雕塑在變形的過程中樹立了一種新的形象，新的語言風格。這種形象既發(fā)掘了生命原始的力量-來自本能的欲望，又展現(xiàn)出一種被命運蹂躪過的面貌-痛苦與掙扎。同時，我們也能在這些形象中感受到一種莫大的悲憫，脆弱和愛，復雜與虛無的交織。

對于觀眾而言，看這些作品如同進入到一個宗教般的場景，是一次對個體靈魂的喚醒和回聲。正是由于藝術家林惠興站在生命的立場揭示生命的普遍活動，觀眾才有機會憑借這樣的作品看到自身生命活動的樣貌，這些作品是我們的孤獨的回聲，我們的痛苦的回聲，我們的愛和欲的回聲，我們的脆弱與良善的回聲，我們進入深淵時無助的回聲......