12月29、30日晚，音樂劇《貝多芬》中文版登陸南京保利大劇院，不少觀眾通過這部音樂劇看到當(dāng)代年輕人如何用新形式紀(jì)念貝多芬。演出前，揚子晚報紫牛新聞記者專訪了青年貝多芬的扮演者賈凡，他因在《聲入人心》中的出色表現(xiàn)而走進(jìn)大眾視野，此次在劇中一人分飾兩角，即貝多芬和卡爾。

因《聲入人心》節(jié)目而走進(jìn)大眾視野

賈凡是新生代青年歌劇演員、男中音歌唱家，美國茱莉亞音樂學(xué)院全A碩士畢業(yè)，波蘭卡托維茲音樂學(xué)院博士在讀。

在美國求學(xué)期間賈凡成績優(yōu)異，曾出演《盧克麗夏受辱記》、《維特》、《女人皆如此》和《魔笛》等多部歌劇作品。兩次受邀參與美國最負(fù)盛名的“阿彭斯音樂節(jié)”，并在其中擔(dān)當(dāng)主要角色。

歸國后，因參加聲樂類競演節(jié)目《聲入人心》而為大眾所熟知和喜愛。后續(xù)參與了湖南衛(wèi)視元宵喜樂會、“新青年“耀青春”紀(jì)念五四運動100周年“文藝晚會以及綜藝《巔峰之夜》的錄制，在《聲入人心》音樂會全國巡演中有不凡的表現(xiàn)。

“能以自己的方式塑造貝多芬，非常有意義”

今年是貝多芬誕辰二百五十周年，能在劇中飾演青年貝多芬，對賈凡這樣的古典音樂人是一件特別有意義的事情，“我能以自己的方式去塑造這樣一位偉人，讓我覺得非常有意義，也特別開心。”

貝多芬是維也納古典樂派代表人物之一，歐洲古典主義時期作曲家。貝多芬在父親嚴(yán)厲苛刻的教育下度過了童年，造就了他倔強、敏感激動的性格。22歲開始終生定居于維也納，創(chuàng)作于1803年至1804年間的《第三交響曲》標(biāo)志著其創(chuàng)作進(jìn)入成熟階段。此后20余年間，他數(shù)量眾多的音樂作品通過強烈的藝術(shù)感染力和宏偉氣魄，將古典主義音樂推向高峰，并預(yù)示了19世紀(jì)浪漫主義音樂的到來。

貝多芬在他短暫的一生中，共留下了9首編號交響曲、35首鋼琴奏鳴曲、10部小提琴奏鳴曲、16首弦樂四重奏、1部歌劇、2部彌撒、1部清唱劇與3部康塔塔。200多年后的今天，我們?nèi)栽谡把鏊粝碌乃囆g(shù)寶庫。

賈凡介紹說，音樂劇《貝多芬》中文版則是有演繹的成分在里面，也與當(dāng)下現(xiàn)實有結(jié)合。劇情上，貝多芬去世不久前寫的一封信，送到了一個女人的手中。在喪失了聽力，陷入挫敗泥沼的青年貝多芬與死神擦肩而過的那個夜晚，屋外狂風(fēng)呼嘯，瑪麗帶著一個小男孩瓦爾特突然來訪，請求貝多芬做瓦爾特的鋼琴老師。已經(jīng)漸漸失去聽力、墮入地獄的貝多芬斷然拒絕了這個請求，瑪麗給原本認(rèn)為一切都已經(jīng)結(jié)束了的貝多芬打開了通向另一個世界的大門后便離開了。貝多芬在全新的世界里找到新的緣分，但這一切又成為另一個悲劇的開始……

用自己小小的力量去普及古典音樂

賈凡告訴記者，自己是古典音樂人，深知古典音樂大眾化普及的艱難，“我的父母親都是歌唱家，分別是男高音和女中音，在這樣的氛圍里長大的我，一開始也是不喜歡古典音樂的，因為它有欣賞門檻。”

小時候賈凡感覺這個門檻是無法逾越的，“那會我就是無法理解那種曲調(diào)，覺得我爸媽唱得都不好聽，所以我不喜歡。”賈凡長大后有了人生閱歷才逐漸對古典音樂有了深入理解，他認(rèn)為要用一種思維去理解作曲家寫出來的曲子，就像解數(shù)學(xué)題一樣，現(xiàn)在再回過頭去欣賞古典音樂，就會明白那些作曲家在其中想要表達(dá)的東西。

而關(guān)于這個接受的過程，賈凡表示，其實也跟做題一樣，比如他開始很喜歡巴洛克的曲調(diào)，聽熟悉了就覺得好聽，因為聽懂了它的模式和精密結(jié)構(gòu)，“它的音樂一響起，我聽懂了它的邏輯，我就覺得舒服，每個作曲家都有自己強烈的風(fēng)格。”

賈凡告訴記者，古典音樂不是一個大眾藝術(shù)，在普及上他也想利用自己小小的力量去推廣它，“大家都說我出自音樂世家，世家其實也是要三代的嘛，所以我覺得至少需要三代人的努力才能夠讓這樣的藝術(shù)形式在陌生的環(huán)境當(dāng)中生根發(fā)芽。”

第一部音樂劇就是江蘇出品的《九九艷陽天》

從綜藝節(jié)目中“畢業(yè)”的賈凡，發(fā)行了自己的首張單曲《收件人》，EP《相信愛/TEMPLE》。

賈凡還參與了《九九艷陽天》、《拉赫馬尼諾夫》、《貝多芬》等音樂劇的演出。憑借這些音樂劇，賈凡不僅被“紐約時報”、“歌劇新聞”等美國主流媒體采訪報道，還獲得了“新時代齊魯最美青年”的稱號，他通過自己的努力，讓大家看到了不一樣的他。

其實對賈凡來說，江蘇出品的青春版音樂劇《九九艷陽天》對他意義重大。歌劇出身，挑戰(zhàn)音樂劇，對賈凡來說，是跳出舒適圈、實現(xiàn)自我突破的嘗試。“大家好像喜歡給自己找一個安全的區(qū)域，覺得美聲就是美聲，音樂劇就是音樂劇，流行就是流行，他們之間有很大的一個壁壘在里面。當(dāng)然隔行如隔山，每種音樂有它的一種風(fēng)格，但是也不要把自己關(guān)在一個房間里面。”

因為對歌唱的熱愛，賈凡將“開心”作為出演音樂劇以來最簡單也是最有力的關(guān)鍵詞，所以兩年下來，他已經(jīng)擁有了3部音樂劇作品，而且每次都是挑大梁。

《九九艷陽天》根據(jù)經(jīng)典電影《柳堡的故事》改編而來，而“九九艷陽天”便是電影中那首膾炙人口、廣為流傳的主題曲。賈凡在其中飾演四班長李進(jìn)，去年在鎮(zhèn)江排練了一個多月。

“我特別榮幸參排《九九艷陽天》，里面還有很多江蘇地方特色的音樂，比如《拔根蘆柴花》這樣的揚州小調(diào)，我們在巡演中把江蘇文化和江蘇英雄的故事傳播到全國各地去，也是一件很有意義的事。” 賈凡告訴記者，劇中的蘇北民歌對他來說并不陌生，反而很親切，因為他的父親在教學(xué)中不光教美聲，也教民樂，所以自己也是從小聽到大，非常熟悉。

（揚子晚報/紫牛新聞記者 孔小平）