武俠名著的群眾基礎深厚，上世紀八、九十年代，金庸古龍兩大武俠宗師的作品不斷被拍成電視劇搬上熒屏，開啟了中國武俠劇的巔峰時代。但進入新世紀以來，玄幻、仙俠類作品的興起以及大女主題材的扎堆爆發(fā)，讓武俠逐漸淪為“小眾”，市場地位逐漸勢微。去年郭靖宇監(jiān)制的電視劇新《射雕英雄傳》回歸成為武俠作品發(fā)展的里程碑，它的成功讓觀眾和市場將關注度重新聚焦到武俠題材上。

　　今年，郭靖宇再次以監(jiān)制的身份走進江湖，聯(lián)手鄒集城導演打造武俠劇《絕代雙驕》，并引發(fā)行業(yè)和觀眾的廣泛關注。2月7日開機當天，該劇微博主話題總閱讀量就突破3000萬，電視劇相關熱搜在榜12小時，公子無缺更是榮登熱搜榜首，掀起武俠劇的情懷浪潮。

　　選拍《絕代》看重現(xiàn)實意義，古龍武俠更食人間煙火

　　作為一個經(jīng)典的武俠IP，《絕代雙驕》多年來被拍攝過多個版本的電視劇，小魚兒與花無缺的故事，其實就是許多年輕人心中“俠”的定義。

　　在談到選定《絕代雙驕》作為自己第二部武俠作品的原因時，郭靖宇表示，《絕代雙驕》的故事很有趣，與金庸“俠之大者為國為民”的風格不同，古龍的俠藏著江湖人的煙火氣息，小魚兒與花無缺角色的刻畫其實就是一個“成人”的過程。惡人谷的小魚兒與移花宮的花無缺，分別在兩個極端卻又同樣閉塞、壓抑的環(huán)境下長大，他們的人格注定是不完整的，他們對于“愛”與“恨”的認知也都是片面的，但就是這樣的兩個人在進入江湖后歷經(jīng)坎坷磨難，最終懂得了什么是江湖，什么是愛和恨，并認清自我，這種從“無知”到“有知”的過程，是一個完整的人所必需經(jīng)歷的，這樣的故事值得觀眾反復回味。

　　選擇《絕代雙驕》的另一個原因是它的故事很有現(xiàn)實意義。為什么小魚兒和花無缺的故事歷經(jīng)歲月的沖洗卻依然能牢占觀眾心底？就是因為每個觀眾都能在小魚兒與花無缺身上看到自己成長的影子。“移花宮”和“惡人谷”在現(xiàn)實生活中也是存在的，尤其是現(xiàn)在的很多年輕人，有的可能從小在家庭中就處于中心位置，飯來張口衣來伸手，習慣了被愛，卻不知如何去愛人，這種對愛的認知就是片面的。有的可能在不好的環(huán)境中長大，或是受外部環(huán)境因素影響對個體或社會產生了誤解，這種“恨”也是畸形的有缺陷的。小魚兒與花無缺的故事可以滌蕩人的心靈，詮釋真正的愛與恨，教會現(xiàn)代年輕人如何去認識自我，去與這個社會和諧相處。每個時代都有自己的小魚兒和花無缺，所以這樣的故事永遠不會過時。

　　尊重原著以“立人為本”，演員與角色要神形契合

　　對于電視劇《絕代雙驕》的創(chuàng)作，郭靖宇表示會非常尊重原著的人物關系，雖然之前已經(jīng)有很多經(jīng)典的電視版本，但這次《絕代雙驕》會比以往所有版本都更遵循原著。雖然在劇作中也會做一些改動，比如對人物情緒漸進式的渲染會更加人性化，從仇恨到最后的釋懷，可能會有一些情節(jié)的強化，但故事架構和人物關系都會非常尊重原著，尤其是對人性真善美的挖掘進行了充分的演義，會讓電視劇看起來更像是古龍的風格。

　　在他看來，無論是小說還是電視劇，它的著力點都應該是人物，而不是其它。《絕代雙驕》在創(chuàng)作上最重要的是堅持以“立人為本”，將小魚兒和花無缺的人物塑造的鮮活、印象深刻。如果一個故事，去掉所有的情節(jié)之后人物還能被觀眾有惦記，這個作品就成功了。

　　早在之前導演鄒集城就說過，《絕代雙驕》不會為了迎合觀眾的喜好而失去對角色匹配度的判斷。而此次郭靖宇也表示，不會刻意去迎合觀眾，而是要憑借品質去贏得觀眾。在演員的選擇上大膽的啟用了胡一天、陳哲遠兩名新人，正是看中了他們與原著中花無缺與小魚兒的契合度。

　　花無缺與小魚兒作為江湖第一美男江楓的兒子，顏值必須要高，不然就不符合情理。從小在移花宮長大的花無缺，手持花扇溫文儒雅，陌上人如玉，公子世無雙的形象呼之欲出。讓胡一天飾演花無缺無論是神態(tài)還是氣質都完美契合，令人向往。而小魚兒自小在惡人谷受盡折磨，他的骨子里除了“壞”還應該具備些許憂郁的氣質，而這些東西，陳哲遠身上都有。郭靖宇這次想要的是從古龍著作中走出來的“絕代雙驕”，這是該劇最值得期待的看點之一。

　　差異化勘景力保品質，合理分配資源制作要有態(tài)度

　　除了在小魚兒與花無缺人物形象的刻畫上下功夫，《絕代雙驕》在制作上也是秉承匠心極致的態(tài)度，取景必須要有差異化。郭靖宇認為，對于《絕代雙驕》這種經(jīng)典IP的二次創(chuàng)作，最大的空間就是利用現(xiàn)代科技和充足經(jīng)費讓拍攝品質升級。

　　從目前劇組已曝出兩組勘景視頻，“云端行走版”與“陸上行舟版”，是鄒集城導演和制片人王冰帶領主創(chuàng)團隊為了追求精致的外景而天下行走，足跡從甘肅到寧夏再到新疆，從崇山峻嶺到茫茫沙漠再到遼闊奔騰的江河，航拍鏡頭俯過多樣的地貌，波瀾壯氣吞山河。“要敢于把錢都砸在刀刃上，而制作就是一部劇的刀刃”，這就是郭靖宇拍戲的態(tài)度，品質做到第一，故事講的最好，其它的交給觀眾和市場去評判。

　　在這個收視與流量為王的時代，很多電視劇的商業(yè)屬性已經(jīng)超過了其作為文藝作品的屬性。如果收視流量與口碑不能兼得，大多數(shù)人會舍口碑而取收視流量。但郭靖宇依然懷揣著十幾年前入行時的初心，用最嚴苛的態(tài)度打磨著自己的作品。在他看來，市場本身就具有從眾性，現(xiàn)在市場普遍看重頭部資源，傾向于打造重頭戲，吸引流量。其實行業(yè)最需要的是頸部資源，沒有脖子的支撐，腦袋會掉地下的?！督^代雙驕》不會為了流量耗費大量投入，它的架構非常合理，將經(jīng)費都用在制作上，努力把整個電視劇的質量提高。

　　對于武俠劇的未來，郭靖宇有著非常理性的認識。雖然新《射雕英雄傳》讓武俠重新獲得了市場的關注，且跟拍者也不再少數(shù)，但不得不承認武俠劇只是主流市場的補充，它依然處于市場的邊緣。不過，市場是會隨著政策等各方面因素變化的，而且當今社會也確實需要武俠精神的回歸，不管是《射雕》中郭靖的“俠之大者為國為民”，還是《絕代雙驕》中小魚兒與花無缺的成長蛻變，武俠劇中的現(xiàn)實主義理念也越來越成為觀眾內心不可缺少的精神食糧。

　　正如原著中花無缺對燕南天所說的那樣，一個人要做到‘大俠’兩字，的確是不容易的，他不但要做到別人所不能做的事，還要忍別人所不能忍。這種對于“俠”的認知和為“人”的蛻變，是時候在觀眾心中生根發(fā)芽了。相信《絕代雙驕》會不負眾望，再創(chuàng)經(jīng)典。