原標題：年年壓金線 蘇繡綻風(fēng)華

　　蘇繡是蘇州工藝品的象征，賦予這座城市精致玲瓏的形象，也賦予了蘇州繡娘靈慧嫻靜的氣質(zhì)。蘇繡造就了繡娘，繡娘也成就了今日的蘇繡。蕙質(zhì)蘭心、冰雪聰明的蘇州繡娘們，在久遠的歲月里不斷修習(xí)技藝，保持創(chuàng)新，平繡、亂針繡、雙面繡，每一次的技法突破與革新，都使得蘇繡永葆青春，永不蒼老。

　　周海云就是如此靈慧的一位蘇州繡娘，她1965年生于鎮(zhèn)湖，7歲即習(xí)藝，現(xiàn)如今是江蘇省工藝美術(shù)大師、研究員級高級工藝美術(shù)師，40余年的刺繡生涯，蘇繡于她不只是職業(yè)，亦是一份傳承與使命。

　　在不久前蘇州博物館展出的“周海云刺繡藝術(shù)作品展”上，50余幅刺繡作品中，展示了眾多她以古代書畫為靈感創(chuàng)作的刺繡精品，其中八十七神仙卷曾榮獲第三屆東方工藝美術(shù)之都博覽會“金獎”，此外還有以蘇州博物館文物為元素創(chuàng)作的沈周花鳥冊。她以唐宋明清名畫為藍本，將蘇繡藝術(shù)的美展現(xiàn)在一幅幅畫作中，精研畫理絲理，以針代筆，以線為色，追求“繡勝于畫”，一幅幅刺繡佳作令人驚嘆。此外，她還捐贈《水鄉(xiāng)》、《寒香書屋》兩件作品給蘇州博物館，豐富其館藏。

　　說起以宋畫為模本，還要從她的一次看畫經(jīng)歷說起。有一回，周海云在博物館觀畫，玻璃后一幅幅精細文氣的宋畫把她吸引住了，她呆呆地看得出神，每一處細節(jié)映入眼簾，心頭早已將一草一木轉(zhuǎn)化到刺繡上。于是，她花高價買了復(fù)制品，決定以刺繡的不同針法來臨摹。早在宋代，蘇州刺繡就受工筆院畫的影響，手法精細，色彩上也力求精妙有光彩。刺繡用線也擘絨取絲，針法有套針、齊針、戧針等。刺繡從書畫上吸取營養(yǎng)后，愈發(fā)細密，勻整，具有藝術(shù)性。“宋代的東西看似簡單，但畫中的人物、細節(jié)、橋、樹都特別細致，格調(diào)很高。”周海云表示，宋代是一個審美至高無上的時代，也是一個文人輩出的時代。以宋畫為主要題材，也為她的刺繡藝術(shù)帶來了一座奇特美好的花園。亭臺樓榭、池塘倒影、樹木芳草……周海云憑借著天工和聰慧，在來來回回的每一針中傳達著對古代畫家的敬意，勾勒著高雅的氣息。明代董其昌《筠清軒秘錄》載：“宋人之繡，針線細密，用絨止一二絲，用針如發(fā)細者，為之設(shè)色精妙光彩射目。山水分遠近之趣，樓閣待深邃之體，人物具瞻眺生動之情，花鳥極綽約嚵（chán）唼（shà）之態(tài)。佳者較畫更勝，望之三趣悉備，十指春風(fēng)，蓋至此乎。”

　　因為絲線本身的色彩，針線虛實的自如運用，周海云在作品中大量吸收繪畫藝術(shù)的特點而形成自己的刺繡特色。她在傳統(tǒng)技法之上獨創(chuàng)“三二組合亂針繡”，從針法上較好地把握絲線反光的光澤度，解決了現(xiàn)有交叉亂針和三角亂針反光效果均勻和平淡的問題，表現(xiàn)出了靈活、灑脫、朦朧和流暢感。適用于表現(xiàn)樹木、花草以及需要朦朧感的背景類刺繡對象。2012年秋天，周海云與蘇州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院徐海歐教授共同設(shè)計了“立體三層繡法”，并依此繡法創(chuàng)作了《嬉水逐帆影》，分別表現(xiàn)夏天和秋天的太湖景色。與夏景一面搭配的單面繡，描摹了江南“灼灼荷花瑞，亭亭出水中”的熱鬧景象，而與秋景一面搭配的單面繡，則通過蘆葦蕩描摹了“寒色暮天映，秋聲遠籟俱”的深秋景致。2013年，她的“三二組合亂針針法及刺繡方法”獲得了國家發(fā)明專利證書。這種創(chuàng)新，使得更多的題材、繪畫風(fēng)格得以通過蘇繡的藝術(shù)形式實現(xiàn)再創(chuàng)作。

　　“蘇繡回歸生活”是周海云一直以來的追求，她和女兒陸曉琳一起，展示她們眼中的蘇繡傳承與再設(shè)計。女兒陸曉琳是蘇州市第一位“海歸”研究生繡娘，她2013年從荷蘭伊拉斯姆斯大學(xué)市場營銷學(xué)研究生畢業(yè)回國后，就潛心跟隨母親鉆研刺繡技藝。陸曉琳表示，蘇繡最先是出現(xiàn)在衣服、被子等生活實用品上的，后來才逐漸藝術(shù)化，成為了藝術(shù)欣賞品。這些年，鎮(zhèn)湖的刺繡工藝師們意識到，藝術(shù)性與實用性并不矛盾。蘇繡不是只可以掛在墻上、擺在桌上的“無用”藝術(shù)，而是可以帶著藝術(shù)標準回歸日常生活，讓人們拿在手上，穿在身上。

　　從宋代到今天，蘇繡一直出現(xiàn)在尋常百姓的生活中，點綴著平凡的日子，江南水鄉(xiāng)的溫柔清雅氤氳千年。蘇繡不僅是一個物件、一種工藝，更是一種文化存在，是蘇州的美。